La insumisa, reseña y comentarios

La insumisa - novela de Cristina Peri Rossi

Al inicio pensé que la novela «La insumisa» era un texto sobre solamente las aventuras cotidianas de una niña que observa agudamente el mundo extraño en el que le tocó vivir. El mundo de las décadas de los años 40 y 50 en Uruguay. Es el primer libro de Cristina Peri Rossi que he leído, uno de los últimos que ella ha publicado, y yo no sabía qué esperar. No estaba familiarizado con su obra. Nisiquiera sabía que había ganado el premio Cervantes en el 2021. La niña que narra en La insumisa tiene algo de «Petit prince«, un poco como si fuera un extraterrestre que se pregunta con extrañeza el por qué artificial y absurdo de leyes y órdenes: «Los usos sociales eran incómodos, arbitrarios, inhibían a las personas y las obligaban a hacer cosas que no deseaban, y a renunciar a las que querían hacer verdaderamente. Era inútil interrogar a los adultos sobre su utilidad o provecho» (2020: 114).

Cristina, la narradora, me recordó también a la niña de «Metafísica de los tubos» de Amélie Nothomb, un libro que me llegó como un regalo de manos de alguien a quien yo miraba con profundidad. A propósito de ese mirar, dice la insumisa: «Te miro justamente porque estás afuera, porque no estoy en ti y quiero estar, quiero fundirme. La mirada es el reconocimiento de que quien amamos está afuera, no adentro» (La insumisa. 2020: 235).

Leer más

Pierre Menard, autor del Quijote, Novalis y Leibniz, análisis

Primera página de Pierre Menard, autor del Quijote - Cuento de Jorge Luis Borges

La obra subterránea e inconclusa del novelista Pierre a Menard era principalmente los capítulos noveno y trigésimo octavo de la primera parte de Don Quijote y un fragmento del capítulo 22. El narrador del cuento, que tiene en su poder una carta del propio Menard, dice que éste no quería componer otro Quijote, uno contemporáneo a su época, sino el Quijote mismo; no quería copiarlo ni transcribirlo sino producir unas palabras que coincidieran con el texto de Cervantes. De alguna forma, “ser Miguel de Cervantes sin dejar de ser Pierre Menard”. Tal es el acertijo que se presenta en el cuento “Pierre Menard, autor del Quijote” de Jorge Luis Borges.

Leer más

Entender “El mito del eterno retorno”.  Primera parte

Libro El mito del eterno retorno

Publicado en 1949 “El mito del eterno retorno. Arquetipos y repetición” es un libro que se ha convertido en un referente de la antropología y la historia de las religiones. Su autor, Mircea Eliade, analiza un hecho transversal en las culturas tradicionales y premodernas: el retorno periódico a un tiempo mítico: el de los orígenes, el “Tiempo Magno” en el que empieza la vida y el linaje humano. Se trata de un regreso ritual a la “época” en la que los dioses crearon el mundo y los héroes salvaron a la humanidad, un retorno a través del cual se borran las penas y pecados y se reinicia el sistema con sus valores sagrados iniciales. Este breve análisis es solamente de la primera parte del libro, que se refiere a los dos primeros capítulos: el primero es “Arquetipos y repetición”, y el segundo “La regeneración del tiempo”.

Leer más

Ideas después de leer El arte de la resurrección de Hernán Rivera Letelier

Novela El arte de la resurrección de Hernán Rivera Letelier

Solo hasta terminar de leer “El arte de la resurrección” descubrí que el llamado Cristo de Elqui, Domingo Zárate Vega (1898 – 1971), existió en la vida real; un predicador de a pie que durante más o menos 22 años en la primera mitad del siglo XX recorrió Chile enseñando La Palabra, consolando enfermos, haciendo milagros (por lo menos intentándolo), afirmándose como El Ungido, como la encarnación del Hijo de Dios. Incluso al leer el epígrafe de la novela no caí en cuenta que El Cristo de Elqui había sido significativo para Nicanor Parra. Hernán Rivera Letelier (Talca, 1950) conjuga en “El arte de la resurrección” el desierto de Atacama, los campamentos salitreros, las “aventuras” del Cristo de Elqui y el personaje de Magalena Mercado, una devota meretriz, una santa prostituta con una misión propia. Ha dicho Hernán Rivera Letelier que en realidad su obra consiste en escribir un solo libro en el que el desierto de Atacama es el verdadero protagonista. Él conoce el desierto, ha vivido en él 40 años y en diversas entrevistas ha dicho que toda su obra se la debe a Atacama y su profundo silencio. Varios de sus personajes aparecen en sus distintas novelas y así también el Cristo de Elqui.

Leer más

«Nota sobre Walt Whitman», un texto para entender a Borges

Primera página de Nota sobre Whitman

En el primer tomo de las Obras Completas de Jorge Luis Borges {Leí: Emecé, Buenos Aires, 1996} buscaba un breve texto suyo: El Etnógrafo. Pero mientras pasaba las páginas esta búsqueda me llevó a otro texto: «Nota sobre Walt Whitman«. Un texto publicado originalmente en marzo de 1947 en la revista «Los Anales de Buenos Aires» y posteriormente incluido en su libro de ensayos «Discusión».

Simplemente me detuve en la página 249 con la curiosidad de saber qué había escrito Borges sobre Whitman. Empecé a leer, así: «El ejercicio de las letras puede promover a construir un libro absoluto, un libro de libros que incluya a todos como un arquetipo platónico» (página 249). Whitman fue un referente importante para Borges y su mención no es escasa en la diversidad de sus ensayos, análisis y textos reflexivos sobre la literatura.

Leer más

Reseña de “Amigos que no he vuelto a ver”, un libro de cuentos de Ignacio Vidal-Folch

Libro de relatos Amigos que no he vuelto a ver

Doce relatos componen el libro “Amigos que no he vuelto a ver” (1997). Más que biográficos son cuentos biotípicos, fragmentos de historias de vida hilados por las acciones de gente que ocupa lugares más o menos fugaces en nuestras vidas y que se convierten en recuerdos fijos que nos enseñan algo que no terminamos de entender. El hilo conductor sí parece ser que estos fragmentos son parte de la vida del narrador, que al igual que el autor del libro, se llama Ignacio y es periodista. Ignacio Vidal-Folch (Barcelona, 1956) es el autor de esta obra, la cual me ha despertado una reflexión mientras, amenamente, la leía: tener noticias de la gente que pasa por nuestras vidas, qué hicieron, cómo lo hicieron y qué “sabor de boca” nos han dejado, es “apetitoso” de leer, despierta nuestra atención. Contarnos estas historias es algo que hacemos todo el tiempo en nuestra vida social.

Leer más

El país de la canela, apuntes sobre esta novela histórica

El país de la canela novela de William Ospina

El país de la canela es la conocida novela escrita por William Ospina en la cual se narra la alucinante, tortuosa y demente expedición organizada por Gonzalo Pizarro con el fin de encontrar un país de extensos y valiosísimos bosques de canela. Los europeos esperaban encontrar bosques de una sola especie como habían visto en sus tierras, ignorando que entraban a la selva más biodiversa del planeta. William Ospina ha comentado que rigurosamente se ciñó a la información histórica y que, como escritor, se permitió narrar los hechos a partir de los detalles, en especial, a partir de un personaje que transmite su propia experiencia en aquellas tierras. Él nos cuenta el origen de la numerosa, costosísima y trágica expedición, explica por qué Gonzalo Pizarro tuvo que volver a Quito y por qué Francisco de Orellana, Fray Gaspar de Carvajal y unos pocos hombres tuvieron que recorrer, obligadamente, un río como no habían visto nunca. Esta aventura ocurre entre finales de 1541 y agosto de 1542, concediendo a este gigante fluvial el nombre con el que hoy lo conocemos: el Río Amazonas.

Leer más

Sobre Tlön, Uqbar, Orbis Tertius, personajes y referencias filosóficas

Primera página de Tlön, Uqbar, Orbis Tertius, un cuento de Borges

Creía que leía Tlön, Uqbar, Orbis Tertius por segunda vez, después de 25 años. Apenas recordaba de qué se trataba. Algo sobre un mundo lejano y fantástico que de alguna forma se volvía verdadero. A las pocas páginas de lectura, me ha venido a la mente que en realidad había leído más veces este cuento. Esta vez había regresado a él para leerlo como nunca lo había hecho: muy lentamente. Los cuentos de Jorge Luis Borges son mecanismos literarios donde cada pieza tiene su lugar único, para que el todo funcione y esa mezcla de complejidad y belleza resulte en una obra estable que no se rompe pese a sus poderosas fuerzas simbólicas y semánticas. Este modesto análisis trata de subrayar sus componentes filosóficos y literarios. Filosóficamente, el cuento explora y trabaja con diversas ideas del empirismo, y con más atención las de George Berkeley (1685 – 1753), y el idealismo de Hans Vaihinger (1852 – 1933). Literariamente, entiendo que habla de las posibilidades del lenguaje como fenómeno creador de realidades. Se nota que en Borges lo literario y lo filosófico se corresponden, y en Tlön, Uqbar, Orbis Tertius hay más que un giño al empirismo del siglo XVIII y a la filosofía analítica del siglo XX (Bertrand Russell, Wittgenstein).

Leer más

Reseña de Abril Rojo, una novela en Ayacucho

Abril rojo - novela de Santiago Roncagliolo

El mundo quechua de la región de Ayacucho es el escenario en el que transcurre la novela Abril Rojo, premio Alfaguara de novela del año 2006. Su autor, Santiago Roncangliolo ha dicho que quería escribir un thriller, con policías, asesinatos y crímenes, y que los ingredientes para hacerlo los había encontrado en su país, el Perú. Otros dos pilares soportan a esta novela negra: la semana santa en Ayacucho, reconocida por ser una de las más animadas del mundo católico, y la huella que dejó el movimiento insurgente Sendero Luminoso en aquella región.

Leer más

Análisis de “Vida Contemplativa, elogio de la inactividad”

Libro Vida Contemplativa de Byung-Chul Han en un día soleado en la naturaleza

Byung-Chul Han es un adalid de la contemplación, un heideggeriano, un romántico (filosóficamente) y un defensor de un estilo de vida opuesto a la productividad y el rendimiento. En su libro Vida Contemplativa, elogio de la inactividad exalta el valor de la no-producción, de la inactividad, entendida como un tipo de intensidad y una forma de esplendor de la existencia humana. Demuestra que la contemplación y la inactividad resultan necesarias para vincularnos trascendentalmente con la comunidad y con la naturaleza. Byung-Chul Han es más que un referente de la corriente cultural slow down, es un crítico del neoliberalismo y del tecno-capitalismo.

Leer más

Reseña de “Océanos de Arena” de Santiago Gamboa: comentarios sobre Oriente Próximo

Libro Océanos de Arena de Santiago Gamboa

Aunque publicado en 2013 Océanos de Arena de Santiago Gamboa es un libro que nos hace pensar en la actual dominación de Israel sobre Palestina, la larga guerra en Siria y el rol de Jordania como país de refugiados. Océanos de Arena no es un libro de política, aunque tenga una lectura política; el libro es un diario de viajes que empieza con la frase que Claude-Levi Strauss (Odio los viajes y los exploradores – Je hais les voyages y les explorateurs) usó a manera de provocación al inicio de su libro “Tristes Trópicos”. Santiago Gamboa nos la recuerda para expresar que el libro de viajes es un tipo de narración literaria, tiene algo de autobiografía, algo de etnografía, en todo caso, una visión subjetiva y construida de la realidad. Habría que revisar si en realidad el libro de viajes es considerado un género literario, lo dudo. Esta reseña afirma que Océanos de Arena es un libro interesante y revelador, escrito por un buen observador que nos enseña la realidad a pie de calle en Siria, Palestina y Jordania.

Leer más

Análisis de «Tonto, muerto, bastardo e invisible» de Juan José Millás

Reseña de la Novela Tonto, muerto, bastardo e invisible

Tonto, muerto, bastardo, invisible” es una novela que hace una crítica a los roles que adoptamos en la sociedad y al desbarajuste psíquico de un sujeto que en un momento dado descubre el llanto de un niño en su pecho, su yo infantil, que después de tantos años continúa herido y engañado. Esta novela tiene una intensa relación con los temas del cuerpo, la identidad, la historia personal y la construcción de la personalidad. Se trata de una de las novelas más simbolistas del prolífico escritor español Juan José Millás (Valencia, 1946), bien escrita y admirable, basada en el conflicto entre el yo interior y el personaje social que cada quien adopta para actuar el papel que la sociedad le ha dado. En ese sentido, la novela también es un poco nihilista. Inteligentemente, Juan José Millás ha escrito, entonces, sobre un bigote postizo, un ícono central en la transformación que vive el protagonista, Jesús: “lo único real que quedó en mi cuerpo fue el bigote, la prótesis” (1995: 12). Un bigote como el de su padre, dice. La novela versa sobre la transformación de su yo y la prótesis de pelo que pega en el surco nasolabial es el objeto mágico que sella este proceso. Vive un cambio y no cualquiera, junto a un cambio en su personalidad hay otro a nivel psíquico, una desrealización, esa es la palabra clave, un distanciamiento de su “yo antiguo” y una expansión en un plano imaginario: “En realidad, en ese momento ya no había nada que no estuviera contenido dentro del cuerpo imaginario que había crecido como un conjunto de constelaciones a partir del centro de gravedad del bigote” (1995: 15). El título “Tonto, muerto, bastardo, invisible” es muy diciente, ciertamente la novela trata de alguien que se reconoce y que se recuerda como tonto, muerto, bastardo e invisible.

Leer más